Après avoir tracé un itinéraire bis long de 140 disques pop et rock, Philippe Robert s’attaque à l’histoire de la musique expérimentale : de manière personnelle, toujours, et adroite.
Selon l’ordre chronologique, une galerie de portraits est donc organisée, qui redit d’abord les interrogations sonores d’artistes plasticiens à l’origine de tout, ou presque : machines nouvelles de Luigi Russolo, Ursonate de Kurt Schwitters, musique phénoménale de Jean Dubuffet, essais divers signés Dada et Fluxus. La parole, ensuite, à la poésie sonore (Isodore Isou, William Burroughs) ou à celle du quotidien (Pierre Schaeffer, Luc Ferrari), avant d’aller voir du côté des écrits plus sourcilleux d’une musique contemporaine convaincante (signée Varèse, Xenakis, Stockhausen) puis des tourments plus ou moins légers : ceux, pop, de John Cale, John Lennon & Yoko Ono, Arthur Russell ou Jim O’Rourke, et d’autres, plus graves, hérités du krautrock. Entre les deux, les codes que s’imposent les minimalistes américains (Terry Riley, LaMonte Young), l’improvisation de Derek Bailey ou celle de Joëlle Léandre, les musiques contrariées de Loren Connors ou Radu Malfatti, les élans libres du jazz d’Albert Ayler ou Sonny Sharrock. Plus récents, quelques enregistrements de Martin Tétreault, Francisco Lopez, Maja Ratkje, Sachiko M, Otomo Yoshihide ou Jacques Coursil (Minimal Brass), affirment que l’histoire est en marche, et que si tout a été murmuré, tout n’a pas encore été dit.
Une biographie courte pour chaque intervenant, une sélection de ses enregistrements les plus emblématiques (voire, d’un seul enregistrement) et des liens patiemment établis entre courants ou musiciens, suffisent à Philippe Robert pour mettre en place une anthologie dense et aérée, cohérente et complète. Par conséquent : nécessaire.
Philippe Robert, Musiques expérimentales, une anthologie transversale d’enregistrements emblématiques, Le Mot et le Reste, 2007.
par
Grisli
le 25/10/2007
