Clément Janinet

C'est un acronyme que le violoniste Clément Janinet a choisi pour intituler son premier effort solo : O.U.R.S. pour Ornette Under the Repetitives Skies. Un titre faisant autant référence au free-jazz d'Ornette Coleman qu'à la musique dite répétitive (Steve Reich, Philip Glass) et donnant les premières clés de lecture qui nous serviront à mieux pénétrer le petit monde jazzistique et retors du français. Derrière cet acronyme il y a également le mot "ours" renvoyant quant à lui à l'animal et à une forme de sauvagerie carnivore et musicophage à l'état naturel. "Liberté, férocité, modernité".

Au sein de son quartet composé du saxophoniste clarinettiste Hugues Mayot, du contrebassiste Joachim Florent et du batteur Manu Scarpa, Clément Janinet livre un album protéiforme qui ne cesse de surprendre par sa richesse, de séduire et de happer l'auditeur dans un tumulte de sensations intenses et complexes, quelque part entre le free-jazz, le néo-classicisme et d'autres choses encore. Peu de groove ou de solos à rallonge ici, les instruments s'attellent plutôt à créer des atmosphères par moments apaisées (la bien nommée Ciel) mais souvent crépusculaires, guidées par un violon à la tension palpable. Le grand Birds of Fire de Mahavishnu Orchestra n'est d'ailleurs pas loin lorsque le groupe s'emporte dans des envolées électrisantes (Crions part 2, Momie et sa contrebasse profonde aux frontières du rock stoner). Une guitare électrique, celle de Gilles Coronado, intervient même à deux reprises pour assombrir le tableau par sa présence (Crions, Ours).

Clément Janinet nous offre ainsi avec O.U.R.S. un beau premier album impressionnant, un joyau noir privilégiant l'ambiance à la technicité et rappelant parfois les dernières œuvres du regretté Esbjörn Svensson (l'excellent Leucocyte), restant d'une part fidèle aux grandes figures anciennes du jazz mais sachant d'autre part ouvrir de nombreuses portes dont celle de la modernité.